En 1988, cuando se publicó “La lluvia amarilla”, poco se hablaba de esa España vaciada ahora en boca de todo el mundo. Con adaptación y dirección de Jesús Arbués, la versión escénica de la novela llega al escenario del Bergidum el próximo jueves, 1 de diciembre (20,30 horas).

Previamente, a las 18,30 horas, también en el Bergidum y con entrada libre, se proyectará el documental “Ainielle”, inspirado en la obra del escritor leonés. El director del documental, Eduardo De la Cruz; el director de la puesta en escena, Arbués, y el propio Llamazares, participarán tras la representación en un coloquio con el público.

La novela de Llamazares, publicada en 1988, es uno de los hitos en la literatura española de las últimas décadas. Una novela mítica y uno de los primeros textos que miraron a los ojos de la España vaciada. Durante su última noche en el pueblo y también en la última noche de su vida, Andrés nos narra la historia de los últimos años de la aldea de Ainielle, en el Pirineo de Huesca, y de sí mismo. Nos cuenta una manera de vivir que está muriendo, como él mismo. Esa noche, Andrés es acuciado por todos los males imaginables: la soledad, la muerte, la desidia, la enfermedad, el odio, la alucinación, el tiempo…

La lluvia amarilla es uno de los textos más hermosos y más tristes de la literatura contemporánea en castellano. Esta adaptación, con su puesta en escena sobria, pero de un enorme poder evocador, mantiene con acierto el protagonismo de la palabra. Por momentos resulta difícil contener las lágrimas ante el relato del protagonista. Un relato que es el de tantos individuos y el de tantos lugares hoy silenciados y vacíos. Un relato que nos interpela directamente enfrentándonos a la realidad de la tragedia colectiva que supone la pérdida de nuestras raíces.

Ricardo Joven y Alicia Montesquiu protagonizan esta hermosa, dura, desgarradora y necesaria propuesta escénica de Jesús Arbués muy elogiada por la crítica y recomendada por la Red Española de Teatros. Así, se ha dicho del montaje: “Ricardo Joven y Alicia Montesquiu. Dos grandes figuras… Grandísimas interpretaciones… Qué bien utilizados todos los recursos audiovisuales”; “Para que cobre vida en la adaptación teatral se requiere capacidad inventiva del director y por supuesto de grandes dotes actorales. La dirección y la escenografía traen a la vida la excelencia de la obra”; “Los actores, que cargan con todo el peso de la obra, consiguen que la adaptación y dirección de Jesús Arbués brille y transmita las mismas sensaciones que cuando se lee la obra de Llamazares”.

El próximo sábado, 26 de noviembre a las 20 horas, se presenta en el Teatro Benevivere la obra ‘Cómicos, a donde el viento nos lleve’ de la compañía Morfeo Teatro. Se trata una puesta en escena con la que se quiere hacer un homenaje a los cómicos. El precio de la entrada es de 3 euros.

SINOPSIS

«Porque el mundo es un asco, y la gente quiere reírse…» Una brillante dramaturgia del galardonado autor Miguel Murillo, bajo la firma de la reconocida compañía Morfeo Teatro, homenaje al oficio de los cómicos itinerantes, que recoge un repertorio de piezas burlescas, desde el Siglo de Oro a nuestros días. La obra presenta a dos cómicos, que presentan su repertorio cómico de loas, romances, fábulas y burlas, haciendo un recorrido sentimental, a veces autopsia, del oficio de los cómicos y de la vida misma como teatro de mentiras.

MORFEO TEATRO. Compañía de teatro con residencia en Burgos (España), reconocida por la singularidad y fuerte personalidad de sus propuestas. En su filosofía está el afán de adaptar o rescatar piezas poco habituales en el repertorio tanto clásico como contemporáneo asumiendo un  provocador sentido de la puesta en escena y una marcada cercanía con el espectador. La compañía ha participado también en conferencias, foros teatrales de prestigio, y en importantes festivales internacionales en numerosos países, habiendo estrenado a la fecha 15 puestas en escena sobre Cervantes, Quevedo, Molière, Voltaire o Valle-Inclán.

Estando la gestión de la compañía en manos de Francisco Negro, director artístico, y de Mayte Bona, gerente, ambos intérpretes del montaje.

La representación de “Pss Pss” a cargo de la Compagnia Baccalà se canceló en octubre a causa de una lesión del actor Simone Fassari. Este delicioso trabajo de clown y circo, emotivo y divertido a partes iguales, se ofrece en el Bergidum el próximo 30 de noviembre (20,30 horas) y está incluido en el programa de abono Ancha 15.

El dúo italo-suizo formado por Camilla Pessi y Simone Fassari dejó hace un tiempo el circo en el que trabajaban para montar “Pss Pss”, que ha cosechado un enorme éxito en sus centenares de funciones representadas en más de 50 países de los cinco continentes. La obra se ofreció en el Bergidum hace un par de años en condiciones limitadas por la pandemia, razón por la cual se recupera ahora para que pueda ser disfrutadas por más público.

Ganadora de 13 premios internacionales, “Pss Pss” es divertida, única, virtuosa y verdaderamente encantadora. Un trabajo poético, surrealista, íntimo y enormemente entretenido que nos transporta sin palabras a la inocencia y seriedad de la niñez. “Transporta al público a través de un abanico de emociones llenas de inocencia y de pura alegría. Desenfadada, sensual y evocadora, esta dulce e ingenua danza de amor y amistad trasciende el lenguaje y su alegría e imaginación son totalmente cautivadoras”, ha señalado la Edinburgh Guide.

Dos personajes, inspirados en la época del cine mudo, despliegan sobre un escenario vacío una representación fuera del tiempo, llena de un humor exquisito y que deslumbra por su destreza física. Una extraordinaria interpretación en la que mezclan clown contemporáneo con teatro y circo. Estos dos clowns de hoy en día interpretan su dúo desternillante y único, con el lenguaje universal del gesto y de la mirada. Sin decir una sola palabra, los dos personajes nos sumergen en su interpretación atemporal, con toda la seriedad, la inocencia y la crueldad del ser, en una representación que ha sido galardonada con varios premios. Tan convincente en sus ensoñaciones silenciosas como en sus payasadas, la Compagnia Baccalà ha viajado por todo el mundo con esta comedia encantadora e irresistible en la que casi todo vale.