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Escena

Rayuela presenta Lovers, un musical con canciones de Cole Porter

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Para celebrar su 25 aniversario, la compañía vallisoletana Rayuela estrenó Lovers, un musical de gran formato con seis actores y cinco músicos en escena que se presenta como «un gran brindis por todo lo vivido» basándose en canciones de Cole Porter y recreando el ambiente del Broadway de los años treinta. Con este montaje se abre el viernes, 7 de febrero (21 horas), el programa de abono de invierno del Bergidum.

Rayuela - LoversLa compañía vallisoletana Rayuela conmemoró el año pasado su vigésimo quinto aniversario como compañía profesional con Lovers, un musical escrito por Carlos Nuevo, «lleno de excesos, pasiones, amores y desamores» que se deja llevar por las baladas de Cole Porter para completar la ensoñación que produce la embriaguez.

Lovers se representa sobre una fingida sala de fiestas casi vacía en la que solo aparecen los restos de lo que fue una gran celebración. Los últimos invitados se resisten a abandonar la sala y deciden apurar la noche. Los músicos se suman a la propuesta pero ya fuera de programa y entonan las melodías creadas por el mítico compositor norteamericano. Cole Albert Porter (1891 – 1964) fue un reconocido compositor y letrista de música popular estadounidense, autor de más de mil canciones realizadas principalmente para comedias musicales, operetas y películas musicales. Entre ellas, piezas consideradas ya clásicas como Kiss me Kate, Ev’ry Time We Say Goodbye o Begin the Beguine.

Un grupo de jazz integrado por Víctor Antón (piano y guitarra), César Díez (contrabajo), Adal Pumarabín (batería y percusión), César Tejero (saxos y flauta) y Jesús Ángel León (trompeta y viola), interpretará las melodías que cantan los propios actores y que sirven de hilo conductor al guión, para crear ese ambiente del Broadway de los años treinta. «Es un ambiente de fiesta y también nostálgico, impregnado por el paso del tiempo y todas las cosas que deparó: amor, odio, enfados, reconciliaciones, emociones y también delirios, que saca la sensibilidad a flor de piel», explica la compañía.

La función cuenta en el reparto con actores habituales de esta compañía como Carlos Pinedo, Marta Ruiz de Viñaspre, Raúl Escudero o Pablo Rodríguez, y la dramaturgia y dirección de Nina Reglero.

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Actualidad

La compañía del Canal Teatro presenta en el Museo del Ferrocarril la obra ‘El tiempo roto por un sueño’

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Alex en ‘El tiempo roto por un sueño’.

La compañía del Canal Teatro pone en escena la obra ‘El tiempo roto por un sueño’, del 2 al 8 de diciembre en el Museo del Ferrocarril de Ponferrada, a las 20 horas.

Es un viaje por la historia de Ponferrada y El Bierzo, con el espíritu de Julio Lazúrtegui entre brumas y el vapor de las locomotoras.

El precio de la entrada es de 3 euros. Reservas e información en recepcionmferrocarril@ponferrada.org y en el teléfono: 987 405 738

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Bembibre

El Benevivere presenta este sábado la obra ‘Las criadas’

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La concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Bembibre programa para este sábado, día 3 de diciembre en el teatro Bebevivere, la obra ‘Las criadas’, de la compañía Teatro de Norte con texto de Jean Genet . Será a las 20:00 horas con una entrada de 3 euros.

“La Criadas” es un texto capital del teatro europeo del siglo XX. Un texto que nos habla del mundo que nos está tocando vivir. “Las criadas” es la crónica política de un tiempo, el nuestro, que tras la pandemia llega a su fin. La relación entre servidumbre y violencia será la base de la obra, pero sabiendo que la violencia, que es cada vez menos una vía reparadora, se convierte en un espejo terrible en el que se mira la sociedad.

La obra muestra a esas Criadas repudiadas, olvidadas, despreciadas, expulsadas, que viven bajo el autoritarismo de la señora. Una lucha de clases clara y evidente entre el patrón y el criado, el amo y el esclavo de Hegel. Pero esas Criadas, en realidad, lo somos todos, pues en algún momento de nuestra vida todos somos amos o esclavos, víctimas o verdugos.

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Cultura

A la escena del Bergidum “La lluvia amarilla”, uno de los primeros textos sobre la España vaciada

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En 1988, cuando se publicó “La lluvia amarilla”, poco se hablaba de esa España vaciada ahora en boca de todo el mundo. Con adaptación y dirección de Jesús Arbués, la versión escénica de la novela llega al escenario del Bergidum el próximo jueves, 1 de diciembre (20,30 horas).

La lluvia amarilla

Previamente, a las 18,30 horas, también en el Bergidum y con entrada libre, se proyectará el documental “Ainielle”, inspirado en la obra del escritor leonés. El director del documental, Eduardo De la Cruz; el director de la puesta en escena, Arbués, y el propio Llamazares, participarán tras la representación en un coloquio con el público.

La novela de Llamazares, publicada en 1988, es uno de los hitos en la literatura española de las últimas décadas. Una novela mítica y uno de los primeros textos que miraron a los ojos de la España vaciada. Durante su última noche en el pueblo y también en la última noche de su vida, Andrés nos narra la historia de los últimos años de la aldea de Ainielle, en el Pirineo de Huesca, y de sí mismo. Nos cuenta una manera de vivir que está muriendo, como él mismo. Esa noche, Andrés es acuciado por todos los males imaginables: la soledad, la muerte, la desidia, la enfermedad, el odio, la alucinación, el tiempo…

La lluvia amarilla es uno de los textos más hermosos y más tristes de la literatura contemporánea en castellano. Esta adaptación, con su puesta en escena sobria, pero de un enorme poder evocador, mantiene con acierto el protagonismo de la palabra. Por momentos resulta difícil contener las lágrimas ante el relato del protagonista. Un relato que es el de tantos individuos y el de tantos lugares hoy silenciados y vacíos. Un relato que nos interpela directamente enfrentándonos a la realidad de la tragedia colectiva que supone la pérdida de nuestras raíces.

Ricardo Joven y Alicia Montesquiu protagonizan esta hermosa, dura, desgarradora y necesaria propuesta escénica de Jesús Arbués muy elogiada por la crítica y recomendada por la Red Española de Teatros. Así, se ha dicho del montaje: “Ricardo Joven y Alicia Montesquiu. Dos grandes figuras… Grandísimas interpretaciones… Qué bien utilizados todos los recursos audiovisuales”; “Para que cobre vida en la adaptación teatral se requiere capacidad inventiva del director y por supuesto de grandes dotes actorales. La dirección y la escenografía traen a la vida la excelencia de la obra”; “Los actores, que cargan con todo el peso de la obra, consiguen que la adaptación y dirección de Jesús Arbués brille y transmita las mismas sensaciones que cuando se lee la obra de Llamazares”.

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